Nightcore vs sped up vs daycore vs slowed + reverb

Nightcore, sped up, daycore, slowed + reverb, vaporwave y chopped & screwed: velocidades, tono, historia y cómo hacer cada estilo.

Actualizado el 15 de octubre de 2026 ·

Todos estos estilos de remix parten del mismo gesto, cambiar la velocidad de una canción, pero acaban en estados de ánimo completamente distintos. Así puedes diferenciarlos y hacer cada uno.

La versión corta

Estilo Velocidad Tono Reverb Ambiente
Nightcore 120⁠–⁠135 % Más agudo Poca Hiperactivo, brillante, anime
Sped up 110⁠–⁠125 % Más agudo Nada o poca Enérgico, TikTok
Slowed + reverb 80⁠–⁠90 % Más grave Mucha Soñador, nostálgico
Ultra slowed 70⁠–⁠78 % Mucho más grave Muchísima 3 de la mañana, pesado
Daycore 75⁠–⁠85 % Más grave Poca Melancólico, profundo
Vaporwave 70⁠–⁠85 % Más grave Media + eco Retro, irónico, de centro comercial
Chopped & screwed 60⁠–⁠75 % Más grave Poca Hip-hop de Houston, espeso como jarabe

En todos ellos el tono sigue a la velocidad porque usan cambios de velocidad tipo cinta, como poner un disco demasiado rápido o demasiado lento. Si quieres otro tempo pero la misma tonalidad, usa un modo que conserve el tono.

Nightcore

El nightcore toma una canción (clásicamente eurodance o pop) y la acelera para que las voces suban de tono. Debe su nombre a un dúo noruego que a principios de los 2000 publicaba versiones aceleradas de temas trance bajo ese nombre, y creció en YouTube acompañado de ilustraciones de anime.

Cómo hacerlo: velocidad al 125 % en modo cinta, una reverb Room pequeña y brillante, graves +2 dB. Abre el creador de nightcore.

Sped up

El “sped up” es el primo suave del nightcore que conquistó TikTok: canciones aceleradas entre un 10 y un 25 %, normalmente con la mezcla y la vibra originales, solo que con más urgencia. Hoy los sellos publican versiones sped up oficiales junto a la original.

Cómo hacerlo: 115⁠–⁠120 % en modo cinta, casi sin reverb añadida. Abre el creador de canciones sped up.

Slowed + reverb

El estilo que nació en YouTube hacia 2017: canciones ralentizadas al 80⁠–⁠90 % para que bajen de tono y luego bañadas en una reverb grande. El resultado suena como escuchar la canción a través de un recuerdo.

Cómo hacerlo: velocidad al 85 %, reverb Hall en torno al 38 % con una caída de 4⁠–⁠5 segundos. Cómo hacer slowed + reverb.

Daycore

El daycore es el reflejo del nightcore: se ralentiza para que el tono baje, pero sin ese manto de reverb. Es más profundo y sombrío que soñador.

Cómo hacerlo: velocidad al 80 % en modo cinta, una reverb Plate ligera. Abre el creador de daycore (en inglés).

Vaporwave

El vaporwave surgió a principios de los 2010 a partir de música de los 80 y 90 ralentizada, en bucle y con reverb (smooth jazz, city pop, hilo musical de centro comercial) con una estética nostálgica y algo irónica de neón, mármol y VHS.

Cómo hacerlo: velocidad al 78 %, reverb Plate, un poco de eco y oscilación de cinta, y luego renderiza la escena de video Sunset Grid. Abre el generador de vaporwave (en inglés).

Chopped & screwed

El estilo slowed original, creado por DJ Screw en Houston a principios de los 90: hip-hop muy ralentizado, con los discos “chopped” (rayados y repetidos) en vivo en los platos. Es décadas anterior al slowed + reverb y su antepasado evidente, pero depende más de la técnica de cortes que de la reverb.

¿Cuál deberías usar?

  • ¿Buscas energía para un edit con cortes rápidos? Sped up.
  • ¿Algo brillante y tierno? Nightcore.
  • ¿Algo soñador y triste? Slowed + reverb.
  • ¿Algo oscuro y pesado? Ultra slowed o daycore.
  • ¿Algo retro y raro? Vaporwave.

Todos son presets del estudio, y puedes mantener pulsada la tecla A en cualquier momento para compararlo con la canción original.

Pruébalo con tu canción.

Prueba todos los estilos en el estudio